2018年1月28日

National Theatre Live:Rosencrantz & Guildenstern are Dead 君臣人子小命嗚呼

時間:2018.01.28 03:30PM
名稱:Rosencrantz & Guildenstern are Dead 君臣人子小命嗚呼 - NT Live
地點:信義威秀影城

這中文譯名能翻成這樣也真是不簡單,畢竟英文劇名就是 Rosencrantz 與 Guildenstern 死了,非常直白。R 與 G 兩人原是《哈姆雷特 Hamlet》裡的角色,因為是哈姆雷特的兒時玩伴,因而被國王皇后召來探查丹麥王子瘋癲的原因。

先來段不正常小劇場:
- 國王皇后:我兒子怎麼會發瘋?他平常都很乖啊很正常啊!他一定是被外面的朋友影響了,要派人調查!
- R & G:父親被Uncle毒殺,繼承權被Uncle拿走,Uncle還爬上了母親的床,這一點都不正常好嗎?
有沒有很有社會新聞的既視感,當然《Hamlet》這戲也很社會新聞霹靂火啦!

這兩個角色在《Hamlet》裡被描寫的篇幅很少,莫名地出現又莫名的被殺頭,即使看過好幾個版本的《Hamlet》,我還是記不得兩個人的名字。劇作家 Tom Stoppard (他的劇本作品相當多,如電影莎翁情史、安娜卡列尼娜) 把 R & G 特別拿出來大書特書,一方面寫他們如同《等待果陀》一樣的丟接玩文字遊戲好打發時間 (某種程度上,R & G 就是在等果陀的 Vladimir 跟 Estragon),另一方面又將《Hamlet》的劇情給逐一織入。最妙的安排莫過於利用瘋癲的劇團演出,說著似是而非卻又完全應驗的宿命預言,讓 R & G 不禁唏噓自己的人生不如一場戲 / 一群戲班子。而觀看著這檔演出的我們,自然而然又再多了一層荒誕悲戚感,遙相呼應了莎翁在《皆大歡喜 As You Like It》寫的" All the world's a stage, And all the men and women merely players 世界是座舞台,世間所有的男女都只是演員",當然還有哈姆雷本人說的:"Good my lord, will you see the players well bestowed? Do you hear, let them be well used; for they are the abstract and brief chronicles of the time. 大人啊,請你善待這班戲子伶人,不可怠慢,因為他們是這時代的縮影。"

〈玩擲硬幣遊戲 - Photograph: Tristram Kenton for the Guardian〉

上半場的前半文字遊戲讓我不耐,直到《Hamlet》的人物交織出現後才漸入佳境。Tom Stoppard 幾個情節設計的相當精彩,讓人回味無窮:因為不重要,所以從來沒有人搞得清楚究竟誰是 R?誰是 G?甚至連自己在後來也不那麼在意,模糊了小人物在大時代的存在,甚至是更進一步的抹平,然後抹去;一開始兩人的擲硬幣比賽也於冥冥之中暗示了兩人的下場,注定是人頭,就一定會是人頭,不管怎麼擲或是誰擲,此趟一去就是人頭落地;瘋狂戲班是催討性命的死神,也是陰魂不散的鬼魂,亦步亦趨的跟著 R & G 兩人,旅途中、皇宮裡、船艙內。本是上演著浮誇煽情亂倫悲劇,卻命中了所有人在最後都會死亡。除了多排了一段《Hamlet》所沒有的 Rehearsal 來描繪小嘍囉的死亡外,更用半嬉鬧半送葬的方式演出《Hamlet》的最後一幕。

〈瘋癲的預言家們 - Photograph: Tristram Kenton for the Guardian〉

Joshua McGuire 的角色 - 是的,我也搞不清楚他究竟是 R 或 G - 最後說了:或許在事件發生之前,我們都有拒絕的機會。然而,誰又真有洞見的能提前嗅到死亡氣息,然後化險為夷呢?更何況 R & G 可是活在《Hamlet》這宇宙當中啊:If it be now, 'tis not to come; if it be not to come, it will be now; if it be not now, yet it will come. 命中註定在現在,便不能再將來;若不在將來,必定在現在;若不在現在,將來總要來。

演出的舞台既向觀眾席延伸出去、也開展了後台空間,讓 Joshua McGuire 與 Daniel Radcliffe 這兩個個頭都不高的演員顯得更加渺小與卑微。兩人的台詞既多且雜,還需要快速的拋接對話,想必花費了大量的時間練習與培養默契呀!

延伸閱讀:




2018年1月6日

Broadhurst Theatre:Anastasia

時間:2017.10.10 07:30PM
名稱:Anastasia 
地點:Broadhurst Theatre

從紐約回來沒多久,正好遇上2017年11月在慶祝電影《真假公主:安娜塔西亞》上映20周年,百老匯音樂劇《Anastasia》劇組也在劇院搭配電影畫面,讓飾演 Anya 的 Christy Altomare,搭配後方的電影片段播放,唱起劇裡極具代表性的歌曲〈Journey to the Past〉。《真假公主:安娜塔西亞》是1997年上映的電影,是少數非迪士尼出版,卻大受好評的動畫音樂電影 (發行商是二十世紀福斯),當年也獲得兩項奧斯卡提名:最佳原創歌曲〈Journey to the Past〉與最佳電影配樂。


《Anastasia》音樂劇是我此次紐約行的重點劇目之一,因為我就是那個等了20年的粉絲啊!當樂團的開場旋律一下,哎呀我的媽,全身都起雞皮疙瘩了!還記得念大學時的英文課報告,我選擇的歌曲介紹就是 Richard Marx 與 Donna Lewis 合唱的電影主題曲〈At the beginning〉。《Anastasia》雖然沒有獲得任何東尼獎提名,但票房一直相當不錯。我曾經到劇院票口與TKTS詢問票券 (不是傻傻排隊,而是到TKTS票亭旁的TKTS Office),但剩餘的票券都要$99起跳。抽了幾次Digital Lottery未果,我就直接在TodayTix上刷了$69的票,加上手續費$12,總共$81,位子在二樓面對舞台右邊。除了俄軍的辦公室會稍有遮蔽外,是非常划算的位子。

這場演出有非常多小女孩觀眾,都是爸媽帶來看的,消費力相當驚人,包含節目單、T-Shirt、鑰匙圈等等,都是大把大把的買。美國百老匯的劇院不像倫敦西區,進去後會有個大廳區可以休息等待,通常驗票進場後就直接是劇院了,沒有太多的空間可以社交,也或許是這樣,百老匯的劇院都是演出前半小時才開門驗票,前台人員必須非常快速的讓所有觀眾找到座位、買好食物與周邊,然後坐定看戲。演出《Anastasia》的 Broadhurst Theatre 很大,但設計卻奇差,只有地下室吧台區有洗手間,所以中場休息時就塞住了......

《Anastasia》音樂劇大抵還是以動畫電影版為基礎,歌曲也幾乎全數沿用,但在歌曲順序、劇本編寫與角色上做了調整。整齣音樂劇的故事安排以〈Once Upon A December〉貫穿全場,描寫失去過往記憶、從小在孤兒院長大的 Anya (Christy Altomare飾) 前進巴黎尋找自己過去的故事。原來她就是當年在二月革命中,順利脫逃生還的俄國最後一任沙皇小女兒 Anastasia!

雖然我是《Anastasia》鐵粉,但音樂劇版本實在是改編的差強人意。舞臺視覺上,左右兩邊有著高大入天、很有存在感、感覺很沉很重的柱子,中間則是可開關的門。導演的手法完全可以預期 (也就是無聊...),靠著地板上的三個圓形旋轉舞台與大量的投影設定場景:皇宮、共產軍的辦公室、芭蕾舞劇的觀眾席、酒吧等,中規中矩,毫無驚喜。電影裡 Anya 拿到音樂盒後回想起小時候的宮廷派對,雙雙對對共舞的白色人影雖然延伸打到觀眾席左右兩側的牆壁,但實際上......還是很空虛啊!手法上唯一值得稱讚的,應該只有 Anya、Dmitry 與 Vlad 三個人要搭火車到巴黎一段:場上是一部只有支架的火車,雖然只是舞台地板順時針或逆時針轉動,但與後方充滿速度感的戶外森林影像相互搭配 (在蒼鬱林中奔馳的火車),成功地讓觀眾有從不同視角看車廂內部的趣味感。而當 Anya 唱著〈Journey to the Past〉,準備去追尋她的記憶關鍵地 - 巴黎時,投影還就真的出現巴黎鐵塔!特別是最後一句 "Bring me home at last~~" 那座巴黎鐵塔就硬生生的 Zoom-in 了,現在是「巴黎到了~ 巴黎到了~」的觀光影片嗎 (暈倒)

在此要特別稱讚 Christy Altomare,她真的演得很好也唱得很棒,非常能撐得起這齣音樂劇,難怪有不少人說她是東尼獎的大遺珠。以〈Journey to the Past〉這首極具代表性的歌曲為例,電影是放在Anya離開不喜歡的孤兒院,準備邁開大步去找回自己的過去,自由自在地面對未來的生活。因此,原唱 Liz Callaway 的唱法充滿希望與甜蜜,有如和煦的暖陽。但在音樂劇裡,這首歌放在Act I 的最後,也就是三人抵達巴黎後。距離謎底只差一步的 Anya,充滿疑惑、害怕與擔心,Christy Altomare 用怯生生卻堅強的聲音,精準地傳達既期待又怕受傷害的心情。這種感覺並不是進到劇院看現場才有,早先在網路上看到的節目宣傳 Live 就讓人有這種感覺,讓人不得不佩服演員的詮釋功力。

除了毫無手法的導演手法以及上半場拖沓的節奏 (每件事情都至少慢了1.3倍吧...),我最不滿意的是劇本與角色的改寫。電影裡,在宮廷幫傭的小Dmitry於革命時救了小 Anastasia 一命,幫忙她從廚房的通道逃走,同時也將皇太后給孫女的音樂盒給救好收好。這個音樂盒是後來祖孫兩人相認的信物,打開的音樂是貫穿記憶與故事的〈Once Upon a December〉。然而,音樂劇的版本卻改成讓成年的 Dmitry 無意間於市場買回音樂盒,弱化了角色擁有信物的關鍵性,更別說一開始Dmitry的確是想用音樂盒騙取賞金,因為他很確定他小時候救下的音樂盒是俄國皇室真品,只是命運讓他找著了真正的公主。飾演 Dmitry 的 Derek Klena 或許是剛訂婚的緣故,整個10月幾乎是請假的 (還是很想看 Derek Klena 啊,就是個王子樣...>////<),由 Zach Adkins 代班。這位 Zach 版的 Dmitry 很受歡迎,在 Stage Door 給我的形象也跟 Dmitry 吻合。不過啊,我看的 Dmitry 是另一個人:Kyle Brown。他是 Christy Altomare 的高中還大學同學,這場是他第一次演 Dmitry (他有說自己通常是芭蕾擔當),從演出中就可以感覺得到他很緊張,不夠痞也不夠鬆。正當我想著這個 Dmitry 也太正經的時候,下半場回憶過去一段〈In a Crowd of Thousands〉,演員上身只穿白色吊嘎,然後我就醒了。靠,這也太、壯、了,感覺吊嘎都要爆開了,然後我就在吞口水......對,我真的吞了口水 (是說跳芭蕾的會這麼壯嗎)......

一首〈In a Crowd of Thousands〉讓 Anya 發現了自己的過去,也讓 Dmitry 確認眼前的 Anya 就是公主。這首歌非常的美,先從 Dmitry 回憶起小時候與公主的舞會互動,然後,Anya 就像是被雷打到一樣:I remember,想起了自己就是公主,然後 Dmitry 也就信了。等等等等,電影裡是 Anya 的眼睛與宮廷壁畫裡小公主的眼睛互相對應,Dmitry 才頓時間明白並了解他的使命,默默地守護著 Anya 回家,而不是公主想起他是公主,然後就屈膝說 Your Highness 啊!那些個藏在心裡頭、不願明說的內斂情感就這樣子不見了啊 (抱頭奔跑~~~)

寫壞的角色還有一個,也是音樂劇版本才有的:Gleb。雖然這角色找來我的愛 Ramin Karimloo 來飾演,但依舊救不回角色與情節的不合邏輯。角色設定 Gleb 的父親終其一生都在追捕羅曼諾夫王朝,包含失蹤的小女兒 Anastasia 公主,也因為任務未完成而鬱鬱寡歡、抱憾而死。因此,Gleb 為了要重建家族聲威,背負著幫父親完成未竟之業的包袱。然而,Gleb 對於 Anya 的情感卻是撲朔迷離、如墜五里霧中。從在廣場碰到掃地少女裝扮的 Anya 時便對其有好感,莫名的抓她到辦公室審問;最後還可以在沒有守衛阻擋的情況下,進到巴黎宮中,與已經認祖歸宗的 Anastasia 公主共處一室,甚至差點就成功刺殺公主。這兩個角色的相遇,以及之後的情節安排與處理、情愫的萌生與殺意的遲疑反悔都非常生硬。(我說編劇啊,你為什麼不好好用 Ramin ~ 為什麼~~~ 繼續抱頭奔跑)

雖然有許多砂鍋大又不可忽視的缺點,但這演出還是有可愛的地方:配角們!年長組 Vlad (John Bolton 飾) 與 Lily (Caroline O'Connor 飾) 可愛得不得了,下半場兩人久別重逢,開心的親來親去又欲拒還迎的,還因為年紀已經不復當年,所以需要時不時停下來喘氣與休息,非常逗趣。因為奶奶一角入圍東尼獎的 Mary Beth Peil 很讓人感動,過程充滿艱辛。導演沿用動畫裡在歌劇院觀看天鵝湖的情節,加深了白天鵝被王子與黑暗勢力的鳥人拉扯,象徵 Dmitry 與 Gleb 一明一暗,左右著 Anya 的命運。由於有太多貪圖榮華富貴的人來找過奶奶了,所以奶奶完全沒給 Anya 面試機會,直接就賞對方個閉門羹。前一晚知道 Anya 就是真公主的 Dmitry,完全豁出去的私闖民宅、挑戰公爵夫人,還超沒禮貌的故意踩了奶奶的裙尾,說他是個老女人、以後會後悔之類的,讓奶奶決定要給 Anya 一個機會,親自跑去找 Anya 聊聊,要 Anya 證明自己到底是誰?我心想,快把音樂盒拿出來啦!果然,打開音樂盒,奶奶的表情、聲音與動作都好讓人激動,終於見著了真正的親人呀!

童話故事的結局,這12月的迴旋曲該怎麼收場呢:Anya 沒有選擇跟奶奶待在巴黎,而是勇敢地追出去找 Dmitry 表白!小小隻的 Anya 還得踩在 Dmitry 的行李箱上才能接吻,有著公主霸氣的命令 Dmitry,你必須要跟我在一起!

後記...

《Anastasia》的 Stage Door 追星好辛苦啊...決定把我在另一篇文章:紐約百老匯看戲購票攻略的內容給貼過來!我為了要跟心愛的 Ramin 合照,等了四次門啊,碰到他休息、他身體不舒服、他沒有出 Stage Door,但我最終還是碰到了!


要特別提的是《Anastasia》的女主角 Christy Altomare,我必須說,他真的是我碰到最sweet、對觀眾最好的演員了!我為了想要碰到心愛的 Ramin,短短一周內去了四次《Anastasia》的Stage Door,去到她都認得我是誰,還主動給我抱抱。這四次等門她都有出來,而且是一個一個簽完名、拍完照、還非常非常認真與有耐心的聽觀眾講話!我完全可以從眼神裡感受到她的真誠,是打從心裡跟每一個觀眾交流,即使她每次簽名拍照都至少要耗掉1小時以上,她的態度依舊是親切可人,絲毫沒有倦怠與不耐!


奶奶 Mary Beth Peil 也是每次都有出來,我還跟她說我是《The Good Wife》的粉絲,希望我之後也能跟她一樣優雅迷人。


最後是迷人的年長二人組,超可愛的!我覺得一整個《Anastasia》劇組的演員人都超好的啦,連外頭的警衛都超可愛的。